《茉莉花开》

   经历了三代的不幸才开出的茉莉花，磨难实在是多了一些；雪藏了三年才能上映的《茉莉花开》，想必也经历了不少挫折。我向来是不喜欢章子仪的，而想去看《茉莉花开》是因为戏里八十和九十年代她的扮相实在太像我去世的母亲。于是仔细地看完了片子，哭得一塌糊涂，我不知道是感伤还是震撼。影片让人动容的不只是故事本身还有故事的背景。

  这是一个关于女人的故事。一家三代女子都经历了悲惨的爱情，就像轮回，连故事发生的模式都是相似的：怀抱纯真的梦想去迎接事业或爱情，遭到长辈的反对，叛逆然后沦落。茉生活在四十年代的上海，她向往做电影明星，于是接受了电影公司老板的邀请进入了电影界，成为了老板的情人。结局显而易见，战争来了之后，老板独自逃离上海，留下茉和肚子里的孩子。茉的女儿莉目睹了茉和她母亲为了男人争吵撕打以及外婆自杀的过程，所以幼小的心灵里留下了阴影。长大后莉爱上了一个出身于工人阶级家庭的男人。阶级矛盾没有拆散她的家庭，但是由于莉不能生育所以她一直很痛苦。在领养了花之后，她甚至怀疑丈夫对花图谋不轨。她的丈夫由于承受不了她给的精神压力自杀了，莉也因为痛苦和精神问题而出走。十年以后，花和大学同学结婚了，丈夫远行学习，花留在家里守侯。她的婚姻遭到了茉的反对，但是她依旧等待着。她的等待只换来了一纸离婚协议，花是个坚强的女人，在经历了茉的去世以及丈夫的背叛以后，独自生下了女儿。至此，故事终于结束了它的悲剧轮回。她们心中都有着梦想，对事业的梦想，对爱情的梦想，却一一破灭。我们作为观众，眼睁睁看着这些美丽的梦想毁灭，与她们一起经历成长和死亡，在这个悲情的故事里肆意流泪。

 一 故事背景

  影片故事背景的时代特色是很鲜明的，从人物语言到着装，从画面色彩到故事情节都是如此。由于影片年代的跨度很大，且人物的性格甚至故事都是以时代为基础的，所以时代感的创造非常重要。茉的故事发生在三十到四十年代，那是一个很封闭的时代。茉的母亲极力反对她去拍电影，正是因为那个年代认为拍电影的都是戏子而已。莉生活在发生文化大革命的六十年代，所以在讲述她的故事的时候，人物的语言都是过于“红色”的，夸张地体现出了那个年代的荒谬和盲目。 “走出这样的家庭”、“到超英赶美第一线去”、“拿去炼钢铁”都是很有时代意义的，无产阶级和资产阶级的矛盾、文化大革命时期盲目地大炼钢铁发展经济都在这里表露无疑。莉回到娘家时茉背后那一块“无产阶级大联合”的牌子也说明了所处的时代。相对而言，花的故事的时代感较弱，但是从人物的着装和场景中可以看出她是最接近我们的生活的。八十年代初是文化大革命结束后，大学生刚开始增多的时候，也是人们开始大量往国外涌的时，在这个时代背景下，才有了花和她丈夫的相识以及后来丈夫为了前途背叛花的故事。

 二 语言

  人物的语言都有很强的暗示性。它可能是线索，也可能是人物心理的影射。莉出生时茉的母亲说她很象茉，茉低语“为什么要像我，我的命那么不好，像我有什么好”与影片后面莉从丈夫家回到娘家时茉的话“就知道你会回来 毕竟是我女儿”相对应，影射了两个相似的故事。茉的母亲追打娘舅的时候茉面无表情地说“打吧，这种男人改打”，心死如灰的平静语气一笔就把她从青春飞扬到无奈沉默的过程描写了出来。莉在丈夫家与婆婆起争执的时候，婆婆背后说“臭猫，就晓得吃不晓得养”明显是指责莉。猫在有些人的眼里是不祥的代表，而且又有贵族气，婆婆指桑骂槐说莉是好吃懒做只会带来麻烦的资产阶级。

 三 人物个性塑造与色彩

故事中的主人公也有她们独特的色彩和性格。茉的绿色衬托出她的隐忍，沉浮于世却最终选择安静下来的女子，大概就像绿色从嫩嫩的草绿到灰暗的墨绿的变化一样，从天真无邪到沉默失落。婚姻沧桑的莉是红色的，她的童年阴影和不育导致了她最终的精神病，她从一团温暖的炉火变成了漫山的凛冽的林火，愤怒导致了最终的家破人亡。同时，那一团红色也是她幻想中丈夫背叛的证据，如同她初夜时的鲜红。红色的年代给了莉红色热烈的性格。兰色的花是坚强的，在遭遇了丈夫的背叛和外婆的去世之后，她一个人坦然地迎接了新生命的到来，她的性格就像一汪湖水，平静却可以水滴石穿，柔弱却不失坚忍。影片的画面总体上讲，色彩是比较暗淡的，阴暗的光感衬托了影片的悲剧色彩。

 四 细节及其他的暗示性

   影片中运用了许多有暗示性的情节和道具。香水、报纸以及茉口中不停提起的高占飞一直不断出现在影片中，它们起了线索的作用，因为那些物品引发了故事的开始，同时也承载了茉一生的梦想，一家的矛盾也时常集中在对茉梦想和观念的不同看法上。香水和报纸不仅仅是对失去的爱情的悼念，更是茉对自己昙花一现的梦想的怀念。花发现茉去世的时候，影片出现了一个报纸燃烧的特写，这是报纸最后一次出现，暗示了茉的梦想随她而去，再也不可能圆了。此外，故事发生的地点：茉母亲开的照相馆的变化过程也是很重要的。它从照相馆变成殡仪馆，然后再次变回照相馆，从它的装潢到营业内容都体现了故事主人公所处的时代。茉从宾馆回家的时候，拉洋车的问她是不是要去照相，暗示着茉再回家的时候和母亲的关系就要破裂了，也暗示着她回去的地方已经没有了家的氛围。她看见宾馆阳台上自己在和自己挥手告别，暗示着茉爱情的结束，她已经把单纯和天真留在了过去的时间里。而当她到家后发现家里已经变成殡仪馆，说明了战争的开始，也说明了茉光辉年代的结束，青春梦想的死亡和埋葬。娘舅在给茉做头发的时候，茉潮湿的衣服暗示着她和娘舅发生了性关系，也由此引发了茉母亲的死。莉所处的时代是“红色”得很过激的，所以影片在对她的故事的描写中添加了一些夸张讽刺的成分。莉和丈夫拥抱被丈夫说成是资产阶级情调，莉要求把马桶放在屋外也被丈夫说是资产阶级习气，马桶竟然成了资产阶级的代表，这实在是很讽刺。

   当然，电影和苏童的作品《妇女生活》还是有一定差距的。原著中茉堕胎前反悔是很重要的戏码，因为她的决定才引发了后面的故事。原著中，她后来念叨了多次：“我真后悔，我为什么会逃走？”而电影里，这个关键情节却惜墨如金地被处理掉了。原著中花最后说：“走着瞧吧，我不会轻易地放过你。”没有开始，没有结局，给人想象的空间，造成一个完全的悲剧。但是也许是为了升华女性的坚强意志形象，导演给影片安排了一个相对平和的结局。

影片的最后，花在小区花园里看到的幻影，是她对失去的幸福的怀念，她曾经幸福，也曾经经历磨难，但终于还是打破了外婆和母亲的轨迹，坚强地一个人活了下来。童年的她的微笑和成年的她的微笑重叠在一起，让观众回想起整个故事的发生。影片的最后使用了一个长镜头，定格在花的微笑上，记录了她从微笑到眼泪流下的过程，体现了花终于得到自己的生活时，心酸又幸福的复杂心情。

这是一部宣扬女性伟大的电影，不可避免地对女性角色加以渲染，使其辛酸和优点突显出来，相同的，影片的缺陷也在于描绘男性角色时把缺陷过度夸张。同时在故事讲述的过程中，一些转折交代的不清楚，比如莉到底把丈夫逼到了什么程度他足以自杀。也许导演认为，留些空白可以让观众有想象的空间，能增强表现力和震撼力吧。

虽然影片安排了一个又一个的悲剧发生，但最终导演还是仁慈的，他不像原著作者那样残忍，把美好的东西撕碎了给我们看。但是“从此过上幸福生活”的这种结局也许更让我们感伤。在花的那个微笑里，我们似乎又重新看到了茉对梦想的执着，莉对爱情的追求，花对待命运的释然和坚强；但我们也重新看到了茉的心死，莉的疯狂，花的孤独。“好一朵美丽的茉莉花，满园花开比也比不过它，我有心采一朵戴，又怕来年不发芽”，每一个女人都是一朵美丽的花，但是没有人知道，她能盛开多久。如果知道结局，她们还会选择同样的路吗？希望经历了三代磨难的茉莉，在下一段旅程中，能够开出香飘满园的花。希望每一个怀抱梦想的女人，都要坚持到最后，即使生命逝去，也要了无遗憾。

 因为，我们都要幸福。